साहित्य में गीत दिशा। गीत और उसकी शैलियाँ। गीत: विषयगत समूह और शैलियाँ

गीत तीन (महाकाव्य और नाटक के साथ) मुख्य साहित्यिक विधाओं में से एक है, जिसका विषय आंतरिक दुनिया है, कवि का अपना "मैं"। महाकाव्य के विपरीत, गीत अक्सर कथानक रहित (घटनापूर्ण नहीं) होते हैं, नाटक के विपरीत, वे व्यक्तिपरक होते हैं। गीत में, जीवन में किसी भी घटना और घटना को किसी व्यक्ति की आध्यात्मिक दुनिया को प्रभावित करने में सक्षम एक व्यक्तिपरक, प्रत्यक्ष अनुभव के रूप में पुन: पेश किया जाता है, जो कि कवि के व्यक्तित्व का एक अभिन्न व्यक्तिगत अभिव्यक्ति है, उसके चरित्र की एक निश्चित स्थिति है।

कवि की "आत्म-अभिव्यक्ति" ("आत्म-प्रकटीकरण"), अपनी व्यक्तित्व और आत्मकथा को खोए बिना, लेखक के व्यक्तित्व के पैमाने और गहराई के कारण गीत में सार्वभौमिक मानवीय महत्व प्राप्त करता है; इस तरह के साहित्य में जीवन की सबसे जटिल समस्याओं की अभिव्यक्ति की पूर्णता तक पहुंच है। अलेक्जेंडर पुश्किन की कविता "... मैं फिर से आया ..." ग्रामीण प्रकृति के वर्णन तक सीमित नहीं है। यह एक सामान्यीकृत कलात्मक विचार पर आधारित है, जीवन के नवीनीकरण की निरंतर प्रक्रिया के बारे में एक गहन दार्शनिक विचार है, जिसमें नया अतीत की जगह लेता है, इसे जारी रखता है।

हर बार अपने स्वयं के काव्य सूत्र विकसित होते हैं, विशिष्ट सामाजिक-ऐतिहासिक परिस्थितियाँ गीतात्मक छवि की अभिव्यक्ति के अपने रूप बनाती हैं, और एक गीत के काम के ऐतिहासिक रूप से सही पढ़ने के लिए, एक विशेष युग का ज्ञान, इसकी सांस्कृतिक और ऐतिहासिक मौलिकता आवश्यक है।

गीतात्मक विषय की भावनाओं और विचारों की अभिव्यक्ति के रूप भिन्न होते हैं। यह एक आंतरिक एकालाप हो सकता है, स्वयं के साथ ध्यान ("मुझे एक अद्भुत क्षण याद है ..." ए। पुश्किन द्वारा, "वीरता के बारे में, कारनामों के बारे में, महिमा के बारे में ..." ए। ए। ब्लोक द्वारा); चरित्र की ओर से एकालाप पाठ में पेश किया गया ("बोरोडिनो" एम। यू। लेर्मोंटोव द्वारा); एक निश्चित व्यक्ति (विभिन्न शैलियों में) को संबोधित करते हुए, जो आपको जीवन की किसी घटना की सीधी प्रतिक्रिया की छाप बनाने की अनुमति देता है (ए। पुश्किन द्वारा "विंटर मॉर्निंग", वी। वी। मायाकोवस्की द्वारा "सिटिंग डाउन"); प्रकृति के लिए एक अपील, गेय नायक और प्रकृति की दुनिया की आध्यात्मिक दुनिया की एकता को प्रकट करने में मदद करना (ए। पुश्किन द्वारा "टू द सी", एवी कोल्टसोव द्वारा "वन", एए फेट द्वारा "इन द गार्डन") .

तीव्र संघर्षों पर आधारित गीत कार्यों में, कवि समय, मित्रों और शत्रुओं के साथ एक भावुक विवाद में खुद को व्यक्त करता है (एन। ए। नेक्रासोव द्वारा "द पोएट एंड द सिटीजन")। विषय के दृष्टिकोण से, गीत नागरिक, दार्शनिक, प्रेम, परिदृश्य आदि हो सकते हैं। अधिकांश भाग के लिए गीत काम करता हैकई-अंधेरे हैं, कवि का एक अनुभव विभिन्न उद्देश्यों को प्रतिबिंबित कर सकता है: प्यार, दोस्ती, देशभक्ति की भावनाएं, आदि। ("डोब्रोलीबोव की याद में" एन.ए. द्वारा)।

गीत कार्यों की शैलियाँ विविध हैं। XIX-XX सदियों के गीतवाद का प्रमुख रूप एक कविता है: एक कविता, मात्रा की तुलना में छंद में लिखा गया एक काम, एक शब्द में आत्मा के आंतरिक जीवन को उसके परिवर्तनशील और बहुमुखी अभिव्यक्तियों में शामिल करने की अनुमति देता है ( कभी-कभी साहित्य में गद्य में एक गेय चरित्र के छोटे कार्य होते हैं, जिसमें काव्य भाषण में निहित अभिव्यंजना का अर्थ होता है: "कविताएँ गद्य में" आई। एस। तुर्गनेव)।

संदेश एक काव्य शैली में एक पत्र के रूप में एक गीत शैली है या एक निश्चित व्यक्ति या एक मित्रवत, कामुक, व्यंग्यात्मक या व्यंग्य प्रकृति के व्यक्तियों के समूह के लिए अपील ("चादेव के लिए", "साइबेरिया को संदेश" ए। पुश्किन, "लेटर टू मदर" एस ए यसिनिन द्वारा)।

एलगी दुखद सामग्री की एक कविता है, जो व्यक्तिगत अनुभवों के उद्देश्यों को व्यक्त करती है: अकेलापन, निराशा, पीड़ा, सांसारिक अस्तित्व की कमजोरी (ईए बाराटिन्स्की द्वारा "स्वीकारोक्ति", "बादल पतले हो रहे हैं ..." ए। पुश्किन द्वारा, " एली" एन ए नेक्रासोवा, "मुझे खेद नहीं है, मैं फोन नहीं करता, मैं रोता नहीं हूं ..." एस ए यसिनिन)।

सॉनेट 14 पंक्तियों की एक कविता है, जिसमें दो चतुर्भुज और दो तीन छंद हैं। प्रत्येक श्लोक एक एकल द्वंद्वात्मक विचार ("टू द पोएट", "मैडोना" ए। पुश्किन द्वारा, ए। ए। फेट द्वारा सॉनेट्स, वी। या। ब्रायसोव, आई। वी। सेवरीनिन, ओ। ई। मैंडेलस्टम, आईए बुनिन, के विकास में एक तरह का कदम है। एए अखमतोवा, एनएस गुमिलोव, एस। हां। मार्शक, एए टारकोवस्की, एलएन मार्टीनोव, एमए डुडिन, वीए सोलोखिना, एन.

एक एपिग्राम एक छोटी कविता है जो किसी व्यक्ति या सामाजिक घटना का उपहास करती है (ए.एस. पुश्किन, एम। यू। लेर्मोंटोव, आई.आई.दिमित्रीव, ई.ए. बारातिन्स्की, एस.ए. सोबोलेव्स्की,

बी.एस. सोलोविओवा, डी.डी. मिनेवा)। सोवियत कविता में, एपिग्राम शैली वी.वी. मायाकोवस्की, डी। बेडनी, ए। जी। अर्खांगेल्स्की, ए। आई। बेजमेन्स्की, एस। या। मार्शक, एस। ए। वासिलिव द्वारा विकसित की गई थी।

रोमांस एक गीतात्मक कविता है जिसे संगीत व्यवस्था के लिए डिज़ाइन किया गया है। शैली के संकेत (सख्त पालन के बिना): मधुर स्वर, वाक्य-विन्यास की सादगी, श्लोक के भीतर वाक्य की पूर्णता (ए.एस. पुश्किन, एम। यू। लेर्मोंटोव, ए। वी। कोल्टसोव, एफ। आई। टुटेचेव, ए। ए। बुत, एनए नेक्रासोव, एके टॉल्स्टॉय, एसए येनिन द्वारा छंद) )

एपिटाफ एक प्रशंसनीय, पैरोडिक या व्यंग्यात्मक चरित्र का एक ग्रेवस्टोन शिलालेख (आमतौर पर कविता में) है (एस। या। मार्शक द्वारा अनुवादित आर। बर्न्स द्वारा एपिटाफ, ए। पी। सुमारोकोव, एन। एफ। शचरबिना द्वारा एपिटाफ)।

छंद - कई छंदों में एक छोटी सी सुंदर कविता, प्रेम सामग्री की तुलना में अधिक बार ध्यान (गहराई से प्रतिबिंबित) होती है। शैली के संकेत अस्पष्ट हैं। उदाहरण के लिए, "क्या मैं शोर-शराबे वाली सड़कों पर घूमता हूं ...", "स्टांजा" ("प्रसिद्धि और अच्छाई की आशा में ...") ए। पुश्किन, "स्टांजा" ("देखो मेरी टकटकी कितनी शांत है ..." ) एम। यू। लेर्मोंटोव, "स्टांजा" ("मैं अपनी प्रतिभा के बारे में बहुत कुछ जानता हूं") एसए यसिनिन, आदि।

Eclogue एक कथा या संवाद रूप में एक गीत कविता है, जो प्रकृति की पृष्ठभूमि के खिलाफ रोजमर्रा के ग्रामीण दृश्यों को दर्शाती है (ए.पी. सुमारोकोव, वी।

मेड्रिगल एक छोटी तारीफ कविता है, जो अक्सर एक प्रेम-गीतात्मक सामग्री (एन. एम. करमज़िन, के.एन. बट्युशकोव, ए.एस. पुश्किन, एम. यू. लेर्मोंटोव) में पाई जाती है।

प्रत्येक गीत का काम, जो हमेशा अद्वितीय होता है, कवि के अभिन्न विश्वदृष्टि को रखता है, अलगाव में नहीं, बल्कि कलाकार के पूरे काम के संदर्भ में माना जाता है।

एक गीत के काम का या तो समग्र रूप से विश्लेषण किया जा सकता है - रूप और सामग्री की एकता में - लेखक के अनुभव के आंदोलन को देखकर, कविता के शुरुआत से अंत तक कवि के गीतात्मक विचार, या कई कार्यों को विषयगत रूप से जोड़कर, आवास मूल विचारों पर, उनमें प्रकट हुए अनुभव (ए.एस. पुश्किन के प्रेम गीत, कवि और कविता का विषय एम। यू। लेर्मोंटोव, एनए नेक्रासोव, वीवी मायाकोवस्की, कार्यों में मातृभूमि की छवि) एसए यसिनिन)।

कविता के विश्लेषण को भागों में और सामग्री के तथाकथित प्रश्नों से छोड़ना आवश्यक है। संदर्भ से बाहर ली गई भाषा के आलंकारिक साधनों की औपचारिक सूची में काम को कम करना भी असंभव है।

अंदर जाने की जरूरत है जटिल सिस्टमकाव्य पाठ के सभी तत्वों का सामंजस्य, उस मूल भावना-अनुभव को प्रकट करने का प्रयास करें जो कविता में व्याप्त है, भाषाई साधनों के कार्यों को समझने के लिए, काव्यात्मक भाषण की वैचारिक और भावनात्मक समृद्धि।

यहां तक ​​​​कि वीजी बेलिंस्की ने अपने लेख "कविता का विभाजन और प्रकारों में" में उल्लेख किया है कि एक गीत का काम "न तो फिर से लिखा जा सकता है, न ही व्याख्या की जा सकती है, लेकिन केवल वही दिया जा सकता है जिसे महसूस किया जा सकता है, और फिर केवल इसे पढ़कर जिस तरह से यह निकला - कवि की कलम के नीचे; शब्दों में पुनर्कथन या गद्य में अनुवादित होने पर, यह एक बदसूरत और मृत लार्वा में बदल जाता है, जिसमें से इंद्रधनुष के फूलों से चमकने वाली एक तितली अभी-अभी निकली है। ”

महाकाव्य और नाटक के विपरीत गीत एक व्यक्तिपरक प्रकार का उपन्यास है। कवि अपने विचारों और भावनाओं को पाठकों के साथ साझा करता है, अपने व्यक्तिगत या सामाजिक जीवन में कुछ घटनाओं के कारण अपने सुख और दुख, प्रसन्नता और दुख के बारे में बात करता है। और साथ ही, किसी अन्य प्रकार का साहित्य पाठक में ऐसी पारस्परिक भावना, सहानुभूति नहीं जगाता है - समकालीन और बाद की पीढ़ियों में।

यदि किसी महाकाव्य या नाटकीय कृति की रचना का आधार एक ऐसा कथानक है जिसे "आपके अपने शब्दों में" फिर से लिखा जा सकता है, तो एक गीत कविता को फिर से नहीं लिखा जा सकता है, इसमें सब कुछ "सामग्री" है: भावनाओं और विचारों को चित्रित करने का क्रम, शब्दों की पसंद और व्यवस्था, शब्दों की पुनरावृत्ति, वाक्यांश, वाक्य रचना, भाषण की शैली, छंद में विभाजन या उनकी अनुपस्थिति, छंद में भाषण के प्रवाह को विभाजित करने का अनुपात और वाक्यात्मक विभाजन, काव्य मीटर, ध्वनि उपकरण, तुकबंदी के तरीके लय की प्रकृति।

गेय छवि बनाने का मुख्य साधन भाषा है, एक काव्यात्मक शब्द। कविता में विभिन्न ट्रॉप्स का उपयोग (रूपक, व्यक्तित्व, पर्यायवाची, समानता, अतिशयोक्ति, विशेषण) गेय कथन के अर्थ का विस्तार करता है। पद्य में शब्द अस्पष्ट है।

एक काव्यात्मक संदर्भ में, शब्द अतिरिक्त अर्थपूर्ण और भावनात्मक रंगों को प्राप्त करता है। अपने आंतरिक संबंधों (लयबद्ध, वाक्य-विन्यास, ध्वनि, स्वर) के लिए धन्यवाद, काव्य भाषण में शब्द यथासंभव अभिव्यंजक, संघनित, भावनात्मक रूप से रंगीन हो जाता है। यह सामान्यीकृत, प्रतीकात्मक हो जाता है।

एक शब्द की हाइलाइटिंग, विशेष रूप से एक कविता की आलंकारिक सामग्री को प्रकट करने में महत्वपूर्ण, एक काव्य पाठ में अलग-अलग तरीकों से किया जाता है (उलटा, स्थानांतरण, दोहराव, अनाफोरा, कंट्रास्ट)। उदाहरण के लिए, ए। पुश्किन की कविता "आई लव यू: लव स्टिल, हो सकता है ..." में, काम का लेटमोटिफ कीवर्ड "प्यार" (तीन बार दोहराया गया), "प्यार", "प्रिय" द्वारा बनाया गया है। "

कई गेय कहावतें कामोद्दीपक होती हैं, जो उन्हें नीतिवचन की तरह पंख देती हैं। इस तरह के गेय वाक्यांश चलने, याद किए जाने, विचारों की एक निश्चित मनोदशा और किसी व्यक्ति के मन की स्थिति के संबंध में उपयोग किए जाते हैं।

रूसी कविता की पंख वाली रेखाएं विभिन्न ऐतिहासिक चरणों में हमारी वास्तविकता की सबसे तीव्र, विवादात्मक समस्याओं पर ध्यान केंद्रित करती हैं। पंखों वाला तार सच्ची कविता के प्राथमिक तत्वों में से एक है। यहाँ कुछ उदाहरण दिए गए हैं: "हाँ, केवल चीज़ें अभी बाकी हैं!" (आई। ए। क्रायलोव। "हंस, पाइक और कैंसर"); "सुनना! झूठ बोलते हैं, लेकिन उपाय जानते हैं ”(ए। ग्रिबॉयडोव।“ विट से विट ”); "हम कहाँ नौकायन करने जा रहे हैं?" (ए। पुश्किन। "शरद ऋतु"); "मैं भविष्य को भय से देखता हूं, मैं अतीत को लालसा से देखता हूं ..." (एम। यू। लेर्मोंटोव); "जब मास्टर आएगा, तो मास्टर हमें जज करेगा" (एन। ए। नेक्रासोव। "द फॉरगॉटन विलेज"); "हमें यह भविष्यवाणी करने के लिए नहीं दिया गया है कि हमारा शब्द कैसे प्रतिक्रिया देगा" (एफ। आई। टुटेचेव); "ताकि शब्द तंग हों, विचार विशाल हों" (एन। ए। नेक्रासोव। "शिलर की नकल"); "और एक शाश्वत लड़ाई! हम केवल शांति का सपना देखते हैं ”(ए। ए। ब्लोक।“ कुलिकोवो क्षेत्र पर ”); "आप आमने-सामने नहीं देख सकते हैं। महान चीजें दूर से दिखाई देती हैं "(एस ए यसिनिन।" एक महिला को पत्र "); "... महिमा के लिए नहीं, पृथ्वी पर जीवन के लिए" (ए। टी। टवार्डोव्स्की। "वसीली टेर्किन")।

साहित्यिक आलोचना का परिचय (N.L. Vershinina, E.V. Volkova, A.A. Ilyushin, आदि) / एड। एल.एम. क्रुपचानोव। - एम, 2005

एक बहुत ही उपयोगी और उपयोगी सीख! :)) कम से कम यह मेरे काम आया।

"जीनस", प्रजाति "," शैली "की अवधारणाएं

एक साहित्यिक जीनस साहित्यिक कार्यों की एक श्रृंखला है जो उनके भाषण संगठन के प्रकार और किसी वस्तु या विषय पर संज्ञानात्मक फोकस, या कलात्मक अभिव्यक्ति के कार्य में समान हैं।

लिंग में साहित्य का विभाजन शब्द के कार्यों के बीच अंतर पर आधारित है: शब्द या तो उद्देश्य दुनिया को दर्शाता है, या वक्ता की स्थिति को व्यक्त करता है, या मौखिक संचार की प्रक्रिया को पुन: उत्पन्न करता है।

परंपरागत रूप से, तीन प्रकार के साहित्यिक होते हैं, जिनमें से प्रत्येक शब्द के विशिष्ट कार्य से मेल खाता है:
महाकाव्य (चित्रमय समारोह);
गीत (अभिव्यंजक कार्य);
नाटक (संचार समारोह)।

लक्ष्य:
अन्य लोगों और घटनाओं के साथ बातचीत में मानव व्यक्ति का चित्रण उद्देश्यपूर्ण है।
मद:
बाहरी दुनिया अपने प्लास्टिक की मात्रा, अनुपात-लौकिक सीमा और घटना संतृप्ति में: वर्ण, परिस्थितियाँ, सामाजिक और प्राकृतिक वातावरण जिसमें नायक बातचीत करते हैं।
विषय:
इसके भौतिक और आध्यात्मिक पहलुओं में वास्तविकता की उद्देश्य सामग्री, लेखक द्वारा कलात्मक रूप से टाइप किए गए पात्रों और परिस्थितियों में प्रस्तुत की जाती है।
पाठ में मुख्य रूप से वर्णनात्मक-कथा संरचना है; विशेष भूमिकाआलंकारिक विवरण की प्रणाली खेलती है।

लक्ष्य:
लेखक-कवि के विचारों और भावनाओं की अभिव्यक्ति।
मद:
किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया उसकी आवेगशीलता और सहजता में, बाहरी दुनिया के साथ बातचीत के कारण छापों, सपनों, मनोदशाओं, संघों, ध्यान, प्रतिबिंबों का गठन और परिवर्तन।
विषय:
कवि की व्यक्तिपरक आंतरिक दुनिया और मानव जाति का आध्यात्मिक जीवन।
संगठन की विशेषताएं पतली। भाषण:
पाठ को बढ़ी हुई अभिव्यंजना द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है, भाषा की कल्पनाशील क्षमताओं, इसकी लयबद्ध और ध्वनि संगठन द्वारा एक विशेष भूमिका निभाई जाती है।

लक्ष्य:
कार्रवाई में मानव व्यक्ति का चित्रण, अन्य लोगों के साथ संघर्ष में।
मद:
बाहरी दुनिया, पात्रों के पात्रों और उद्देश्यपूर्ण कार्यों और नायकों की आंतरिक दुनिया के माध्यम से प्रस्तुत की जाती है।
विषय:
वास्तविकता की वस्तुनिष्ठ सामग्री, पात्रों और परिस्थितियों में प्रस्तुत की गई है जो लेखक द्वारा कलात्मक रूप से टाइप की गई है और एक मंच अवतार का सुझाव देती है।
संगठन की विशेषताएं पतली। भाषण:
पाठ में मुख्य रूप से संवाद संरचना है, जिसमें नायकों के मोनोलॉग शामिल हैं।
साहित्यिक प्रकार साहित्यिक जीनस के भीतर एक स्थिर प्रकार की काव्य संरचना है।

शैली एक साहित्यिक प्रकार के कार्यों का एक समूह है, जो सामान्य औपचारिक, सामग्री या कार्यात्मक विशेषताओं से एकजुट होता है। प्रत्येक साहित्यिक युग और प्रवृत्ति के लिए, शैलियों की अपनी विशिष्ट प्रणाली विशिष्ट होती है।

महाकाव्य: प्रकार और शैलियों

बड़े रूप:
महाकाव्य;
उपन्यास (उपन्यास की शैलियां: परिवार और घरेलू, सामाजिक-मनोवैज्ञानिक, दार्शनिक, ऐतिहासिक, शानदार, यूटोपियन उपन्यास, परवरिश उपन्यास, प्रेम कहानी, साहसिक उपन्यास, यात्रा उपन्यास, लिरो-महाकाव्य (कविता में उपन्यास))
महाकाव्य उपन्यास;
एक महाकाव्य कविता।

मध्यम रूप:
कहानी (कहानी की विधाएं: परिवार और घरेलू, सामाजिक-मनोवैज्ञानिक, दार्शनिक, ऐतिहासिक, शानदार, परी-कथा, साहसिक, पद्य में कहानी);
कविता (कविता की शैलियाँ: महाकाव्य, वीर, गीत, गीत-महाकाव्य, नाटकीय, विडंबना-हास्य, उपदेशात्मक, व्यंग्यात्मक, बर्लेस्क, गीत-नाटकीय (रोमांटिक));

छोटे रूप:
कहानी सुनाना (कहानी शैलियों: निबंध (वर्णनात्मक-कथा, "नैतिक-वर्णनात्मक"), उपन्यास (संघर्ष-कथा);
उपन्यास;
परियों की कहानी (परी कथा शैलियों: जादू, सामाजिक और घरेलू, व्यंग्यपूर्ण, सामाजिक-राजनीतिक, गीतात्मक, शानदार, पशुवादी, वैज्ञानिक और शैक्षिक);
कल्पित कहानी;
निबंध (निबंध विधाएं: कथा, प्रचार, वृत्तचित्र)।

महाकाव्य राष्ट्रीय समस्याओं का एक स्मारकीय महाकाव्य है, जो स्मारकीय रूप में है।

उपन्यास महाकाव्य का एक बड़ा रूप है, एक विस्तृत साजिश के साथ एक काम, जिसमें कथा उनके गठन, विकास और बातचीत की प्रक्रिया में कई व्यक्तित्वों के भाग्य पर केंद्रित है, कलात्मक स्थान में तैनात है और यह व्यक्त करने के लिए पर्याप्त समय है " दुनिया का संगठन" और इसके ऐतिहासिक सार का विश्लेषण करें। निजी जीवन के महाकाव्य के रूप में, उपन्यास व्यक्तिगत और सामाजिक जीवन को अपेक्षाकृत स्वतंत्र के रूप में प्रस्तुत करता है, संपूर्ण नहीं और एक दूसरे के तत्वों को अवशोषित नहीं करता है। उपन्यास में व्यक्तिगत भाग्य की कहानी एक सामान्य, पर्याप्त अर्थ लेती है।

एक कहानी एक महाकाव्य का एक औसत रूप है, एक क्रॉनिकल के साथ एक काम, एक नियम के रूप में, कथानक, जिसमें वर्णन इसके गठन और विकास की प्रक्रिया में किसी व्यक्ति के भाग्य पर केंद्रित होता है।

एक कविता एक कथा या गीतात्मक कथानक के साथ कविता का एक बड़ा या मध्यम आकार का काम है; विभिन्न शैली के संशोधनों में यह नैतिक और वीर सिद्धांतों, अंतरंग अनुभवों और महान ऐतिहासिक उथल-पुथल, गीत-महाकाव्य और स्मारकीय प्रवृत्तियों के संयोजन से अपनी सिंथेटिक प्रकृति को प्रकट करता है।

कहानी कथा का एक छोटा महाकाव्य रूप है, जीवन की चित्रित घटनाओं की मात्रा के संदर्भ में छोटा है, और इसलिए, पाठ की मात्रा के संदर्भ में, एक गद्य कार्य है।

उपन्यास एक छोटी गद्य शैली है, जो एक कहानी की मात्रा में तुलनीय है, लेकिन वर्णनात्मकता और रचनात्मक कठोरता की कमी में एक तेज सेंट्रिपेटल प्लॉट में इससे अलग है, अक्सर विरोधाभासी है।

साहित्यिक कथा - एक लेखक का काल्पनिक गद्य या काव्य कृति, जो या तो लोककथाओं के स्रोतों पर आधारित है, या विशुद्ध रूप से मूल है; काम मुख्य रूप से शानदार, जादुई है, जो काल्पनिक या पारंपरिक परी-कथा नायकों के अद्भुत कारनामों को दर्शाता है, जिसमें जादू, एक चमत्कार, एक कथानक बनाने वाले कारक की भूमिका निभाता है, पात्रों को चित्रित करने के लिए मुख्य प्रारंभिक बिंदु के रूप में कार्य करता है।

कल्पित उपदेशात्मक महाकाव्य का एक छोटा रूप है, लघु कथाकविता या गद्य में सीधे तैयार किए गए नैतिक निष्कर्ष के साथ जो कहानी को एक अलंकारिक अर्थ देता है। एक कल्पित कथा का अस्तित्व सार्वभौमिक है: यह विभिन्न अवसरों पर लागू होता है। कल्पित की कलात्मक दुनिया में छवियों और उद्देश्यों (जानवरों, पौधों, लोगों के योजनाबद्ध आंकड़े, शिक्षाप्रद भूखंड) का एक पारंपरिक चक्र शामिल है, जो अक्सर हास्य और सामाजिक आलोचना के स्वर में रंगा होता है।

एक निबंध महाकाव्य साहित्य का एक छोटा रूप है, जो एक कहानी और एक उपन्यास से एक एकल, जल्दी से हल करने वाले संघर्ष और अधिक विकसित वर्णनात्मक छवि के अभाव में भिन्न होता है। निबंध स्थापित सामाजिक वातावरण के साथ अपने संघर्षों में व्यक्तित्व के चरित्र के निर्माण की समस्याओं पर इतना नहीं छूता है, जितना कि "पर्यावरण" की नागरिक और नैतिक स्थिति की समस्याओं पर है और इसमें एक महान संज्ञानात्मक विविधता है।

गीत: विषयगत समूह और शैलियाँ

विषयगत समूह:
ध्यान गीत
अंतरंग गीत
(दोस्ताना और प्रेम गीत)
लैंडस्केप गीत
सिविल (सामाजिक-राजनीतिक) गीत
दार्शनिक गीत

शैलियों:
अरे हां
भजन
शोकगीत
सुखद जीवन
गाथा
गाना
रोमांस
स्तुति
Madrigal
सोच
संदेश
चुटकुला
गाथागीत

ओडीए उच्च शैली की प्रमुख शैली है, जो मुख्य रूप से क्लासिकवाद की कविता की विशेषता है। ओड को विहित विषयों (ईश्वर की महिमा, पितृभूमि, जीवन का ज्ञान, आदि), तकनीकों ("शांत" या "तेज" हमले, विचलन की उपस्थिति, "गीतात्मक विकार") और प्रकार (आध्यात्मिक odes) द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है। , गंभीर - "पिंडारिक", नैतिक - "होराटियन", प्रेम - "एनाक्रोनिक")।

गान एक प्रोग्रामेटिक प्रकृति की कविताओं पर आधारित एक गंभीर गीत है।

एलीगी गीत की एक शैली है, मध्यम लंबाई की कविता, ध्यान या भावनात्मक सामग्री (आमतौर पर उदास), अक्सर पहले व्यक्ति में, एक अलग रचना के बिना।

Idyll गीत की एक शैली है, एक छोटा सा काम जो एक शाश्वत सुंदर प्रकृति को चित्रित करता है, कभी-कभी एक बेचैन और शातिर व्यक्ति के विपरीत, प्रकृति की गोद में एक शांतिपूर्ण सदाचारी जीवन, आदि।

एक सॉनेट 14 पंक्तियों की एक कविता है, जिसमें 2 क्वाट्रेन और 2 टरसेट या 3 क्वाट्रेन और 1 दोहे होते हैं। ज्ञात निम्नलिखित प्रकारसॉनेट्स:
"फ्रेंच" सॉनेट - अब्बा अब्बा सीसीडी ईड (या सीसीडी एड);
"इतालवी" सॉनेट - अबाब अबाब सीडीसी डीसीडी (या सीडीई सीडीई);
"इंग्लिश सॉनेट" - अबाब सीडीसीडी एफईएफ जीजी।

सॉनेट्स की पुष्पांजलि 14 सॉनेट्स का एक चक्र है, जिसमें प्रत्येक का पहला श्लोक पिछले एक ("माला" का निर्माण) के अंतिम छंद को दोहराता है, और साथ में इन पहले छंदों को 15 वें, "मुख्य" सॉनेट में जोड़ा जाता है ( एक ग्लोसा बनाना)।

एक रोमांस एक छोटी सी कविता है जो एकल गायन के लिए वाद्य संगत के साथ लिखी जाती है, जिसका पाठ एक मधुर राग, वाक्य-विन्यास की सादगी और सामंजस्य, छंद की सीमाओं के भीतर वाक्य की पूर्णता की विशेषता है।

दिथिराम्बे प्राचीन गीतों की एक शैली है जो एक कोरल गीत के रूप में उत्पन्न हुई, भगवान डायोनिसस, या बाचुस के सम्मान में एक भजन, और बाद में अन्य देवताओं और नायकों के सम्मान में।

मेड्रिगल मुख्य रूप से प्रेम-मानार्थ (कम अक्सर अमूर्त-ध्यान) सामग्री की एक छोटी कविता है, आमतौर पर अंत में एक विरोधाभासी उच्चारण के साथ।

ड्यूमा एक गीत-महाकाव्य गीत है, जिसकी शैली में प्रतीकात्मक चित्र, नकारात्मक समानताएं, मंदता, तनातनी, भाषण की एकता की विशेषता है।

संदेश गीत की एक शैली है, एक काव्य लेखन, जिसका औपचारिक संकेत एक विशिष्ट अभिभाषक के लिए एक अपील की उपस्थिति है और, तदनुसार, अनुरोध, इच्छा, उपदेश, आदि जैसे उद्देश्य। परंपरा द्वारा संदेश की सामग्री ( होरेस से) मुख्य रूप से नैतिक, दार्शनिक और उपदेशात्मक है, लेकिन कई संदेश थे जो कथा, तमाशा, व्यंग्य, प्रेम आदि हैं।

एक एपिग्राम एक छोटी व्यंग्यात्मक कविता है, आमतौर पर अंत में एक तेज "एक" के साथ।

एक गाथागीत एक नाटकीय कथानक विकास के साथ एक कविता है, जो एक असाधारण कहानी पर आधारित है जो मानव-समाज की बातचीत या पारस्परिक संबंधों के आवश्यक क्षणों को दर्शाती है। विशिष्ट लक्षणगाथागीत - एक छोटी मात्रा, एक तनावपूर्ण कथानक, आमतौर पर त्रासदी और रहस्य से भरा हुआ, एक अचानक कथन, नाटकीय संवाद, मधुरता और संगीतमयता।

अन्य प्रकार के साहित्य के साथ गीतों का संश्लेषण

लिरो-महाकाव्य विधाएँ (प्रकार) - साहित्यिक और कलात्मक रचनाएँ जो महाकाव्य और गीत कविता की विशेषताओं को जोड़ती हैं; घटनाओं की कहानी को कथावाचक के भावनात्मक-ध्यान देने वाले बयानों के साथ जोड़ा जाता है, जिससे गीतात्मक "I" की छवि बनती है। दो सिद्धांतों के बीच संबंध विषय की एकता के रूप में, कथाकार के आत्म-प्रतिबिंब के रूप में, कहानी की मनोवैज्ञानिक और रोजमर्रा की प्रेरणा के रूप में, लेखक की प्रत्यक्ष भागीदारी के रूप में, लेखक की अपनी तकनीकों के प्रदर्शन के रूप में कार्य कर सकता है। , जो कलात्मक अवधारणा का एक तत्व बन जाता है। संरचनात्मक रूप से, यह संबंध अक्सर गेय विषयांतर के रूप में बनता है।

एक गद्य कविता गद्य रूप में एक गीतात्मक कार्य है, जिसमें एक गीत कविता के ऐसे संकेत हैं जैसे कि एक छोटी मात्रा, बढ़ी हुई भावुकता, आमतौर पर एक कथानक रहित रचना, एक व्यक्तिपरक छाप या अनुभव की अभिव्यक्ति के लिए एक सामान्य दृष्टिकोण।

गेय नायक गीत में कवि की छवि है, जो लेखक की चेतना को प्रकट करने के तरीकों में से एक है। एक गीत नायक एक लेखक-कवि का एक कलात्मक "डबल" है, जो स्पष्ट रूप से उल्लिखित आकृति या जीवन भूमिका के रूप में गीत रचनाओं (चक्र, कविताओं की पुस्तक, गीत कविता, गीतों का पूरा सेट) के पाठ से बाहर निकलता है। व्यक्ति व्यक्तिगत भाग्य की निश्चितता, आंतरिक दुनिया की मनोवैज्ञानिक स्पष्टता और कभी-कभी प्लास्टिक की उपस्थिति की विशेषताओं के साथ संपन्न होता है।

गीत उच्चारण के रूप:
पहले व्यक्ति में एकालाप (एएस पुश्किन - "मैं तुमसे प्यार करता था ...");
भूमिका निभाने वाले गीत - पाठ में दर्ज चरित्र की ओर से एक एकालाप (एए ब्लोक - "मैं हेमलेट हूं, / रक्त ठंडा हो जाता है ...");
विषय छवि के माध्यम से लेखक की भावनाओं और विचारों की अभिव्यक्ति (एए फेट - "झील सो गई है ...");
लेखक की भावनाओं और विचारों की अभिव्यक्ति प्रतिबिंबों के माध्यम से होती है जिसमें वस्तुनिष्ठ चित्र एक अधीनस्थ भूमिका निभाते हैं या मौलिक रूप से पारंपरिक होते हैं (एएस पुश्किन - "इको");
पारंपरिक पात्रों के संवाद के माध्यम से लेखक की भावनाओं और विचारों की अभिव्यक्ति (एफ. विलन - "द डिस्प्यूट बिटवीन विलन एंड हिज सोल");
कुछ अपरिभाषित व्यक्ति से अपील (एफआई टुटेचेव - "साइलेंटियम");
प्लॉट (एम। यू। लेर्मोंटोव - "थ्री पाम्स")।

त्रासदी - "भाग्य की त्रासदी", "उच्च त्रासदी";
कॉमेडी - पात्रों की कॉमेडी, रोजमर्रा की जिंदगी की कॉमेडी (नैतिकता), सिचुएशन कॉमेडी, कॉमेडी ऑफ मास्क (कॉमेडिया डेल'आर्ट), कॉमेडी ऑफ साज़िश, कॉमेडी-बफूनरी, लिरिकल कॉमेडी, व्यंग्यात्मक कॉमेडी, सोशल कॉमेडी, "हाई कॉमेडी";
नाटक (प्रकार) - "बुर्जुआ नाटक", मनोवैज्ञानिक नाटक, गीत नाटक, कथा (महाकाव्य) नाटक;
ट्रैजिकॉमेडी;
रहस्य;
मेलोड्रामा;
वाडेविल;
प्रहसन।

त्रासदी एक तरह का नाटक है जो दुनिया के साथ वीर पात्रों के अघुलनशील टकराव, उसके दुखद परिणाम पर आधारित है। त्रासदी को गंभीर गंभीरता से चिह्नित किया गया है, वास्तविकता को सबसे तीव्र तरीके से दर्शाया गया है, आंतरिक अंतर्विरोधों के एक थक्के के रूप में, एक अत्यंत तनावपूर्ण और समृद्ध रूप में वास्तविकता के गहरे संघर्षों को प्रकट करता है जो एक कलात्मक प्रतीक के अर्थ को लेता है।

हास्य एक प्रकार का नाटक है जिसमें पात्रों, स्थितियों और क्रियाओं को मजाकिया रूपों में प्रस्तुत किया जाता है या हास्य से ओतप्रोत किया जाता है। कॉमेडी मुख्य रूप से बदसूरत (सामाजिक आदर्श या आदर्श के विपरीत) का उपहास करने के उद्देश्य से है: कॉमेडी के नायक आंतरिक रूप से असंगत, असंगत हैं, उनकी स्थिति, उद्देश्य के अनुरूप नहीं हैं और इस प्रकार हंसी के बलिदान के रूप में प्रस्तुत किए जाते हैं, जो बहस करते हैं उन्हें, जिससे उनके "आदर्श" मिशन को पूरा किया जा सके।

नाटक (प्रकार) त्रासदी और कॉमेडी के साथ-साथ साहित्यिक जीनस के रूप में नाटक के मुख्य प्रकारों में से एक है। एक कॉमेडी की तरह, मुख्य रूप से पुन: पेश करता है गोपनीयतालोग, लेकिन इसका मुख्य लक्ष्य नैतिकता का उपहास करना नहीं है, बल्कि व्यक्तित्व को समाज के साथ नाटकीय संबंधों में चित्रित करना है। त्रासदी की तरह, नाटक तीव्र अंतर्विरोधों को फिर से निर्मित करता है; साथ ही, उसके संघर्ष इतने तनावपूर्ण और अपरिहार्य नहीं हैं और सिद्धांत रूप में, एक सफल समाधान की संभावना के लिए अनुमति देते हैं, और उसके पात्र इतने असाधारण नहीं हैं।

ट्रैजिकॉमेडी एक तरह का ड्रामा है जिसमें ट्रेजेडी और कॉमेडी दोनों की विशेषताएं हैं। ट्रेजिकोमेडी में अंतर्निहित ट्रेजिकोमिक विश्वदृष्टि जीवन के मौजूदा मानदंडों की सापेक्षता की भावना और कॉमेडी और त्रासदी के नैतिक निरपेक्षता की अस्वीकृति से जुड़ी है। ट्रैजिकॉमेडी सामान्य रूप से निरपेक्ष को नहीं पहचानता है, यहाँ व्यक्तिपरक को वस्तुनिष्ठ के रूप में देखा जा सकता है और इसके विपरीत; सापेक्षता की भावना पूर्ण सापेक्षतावाद को जन्म दे सकती है; नैतिक नींव के overestimation को उनकी सर्वशक्तिमानता में अनिश्चितता या ठोस नैतिकता की अंतिम अस्वीकृति में कम किया जा सकता है; वास्तविकता की एक अस्पष्ट समझ इसमें जलती हुई रुचि या पूर्ण उदासीनता पैदा कर सकती है, इसके परिणामस्वरूप होने के नियमों के प्रदर्शन में कम निश्चितता हो सकती है, या उनके प्रति उदासीनता और यहां तक ​​​​कि उनकी उपेक्षा - दुनिया की अतार्किकता की मान्यता तक।

रहस्य देर से मध्य युग के पश्चिमी यूरोपीय रंगमंच की एक शैली है, जिसकी सामग्री बाइबिल के विषय थे; उनमें धार्मिक दृश्यों को अंतराल के साथ बदल दिया गया, रहस्यवाद को यथार्थवाद, पवित्रता के साथ ईशनिंदा के साथ जोड़ा गया।

मेलोड्रामा एक प्रकार का नाटक है, तीव्र साज़िश वाला एक नाटक, अतिरंजित भावुकता, अच्छाई और बुराई का तीखा विरोध, एक नैतिक और शिक्षाप्रद प्रवृत्ति।

वाडविल नाटक के प्रकारों में से एक है, एक मनोरंजक साज़िश के साथ एक हल्का नाटक, छंदों और नृत्यों के साथ।

फार्स 14-16 वीं शताब्दी के पश्चिमी यूरोपीय देशों का एक प्रकार का लोक रंगमंच और साहित्य है, मुख्य रूप से फ्रांस, जो एक हास्य, अक्सर व्यंग्यपूर्ण अभिविन्यास, यथार्थवादी संक्षिप्तता, स्वतंत्र सोच द्वारा प्रतिष्ठित था और भैंस से भरा था।

A. A. Fet "मैं आपके पास अभिवादन के साथ आया" कविता के लिए किस विषयगत किस्म के गीतों को जिम्मेदार ठहराया जा सकता है और क्यों?

1. संकेत, अनुमान, चूक की कविता फेटा कविता; अधिकांश भाग के लिए उनकी कविताओं में कोई साजिश नहीं है, वे गीतात्मक लघुचित्र हैं, जिसका उद्देश्य पाठक को कवि के "अस्थिर" मनोदशा के रूप में इतना अधिक विचार और भावनाएं नहीं देना है। बुत ने अपनी कविता को तीन विषयों तक सीमित कर दिया: प्रेम, प्रकृति, कला। मानसिक तूफान और चिंताएं उसके लिए अजनबी थीं।कवि ने लिखा: आध्यात्मिक तूफानों की भाषा

   मेरे लिए समझ से बाहर था।

   उसके लिए प्रेम "जीवन के शाश्वत स्पलैश और शोर से" सुरक्षा है। इसी समय, बुत के प्रेम गीत रंगों, कोमलता और गर्मजोशी से भरपूर हैं। "व्यर्थ कांपते हुए दिल", "प्रेम आनंद और मनोरम सपनों का सुगंधित शहद" "कवि-जादूगर", जैसा कि बुत ने खुद को बुलाया, अद्भुत ताजगी और पारदर्शिता के शब्दों के साथ चित्रित किया। अब हल्की उदासी के साथ, अब हल्के आनंद के साथ, उनके प्रेम गीत अभी भी "एक गीत में शाश्वत सोने से जल रहे हैं।"

   फेट के गीतों का एक अन्य विषय प्रकृति है। "लोगों से छिपाने की कोशिश कर रहा है," वह प्रकृति की दुनिया में जाता है, उसके साथ विलय करना चाहता है: "उन सितारों और मेरे बीच, किसी तरह का संबंध पैदा हुआ था।"

   "प्रकृति एक गुप्त जासूस है," उसके पास तेज काव्य दृष्टि और सुनने की क्षमता है: वह देखता है कि "तूफान के खिलाफ" उड़ता हुआ एक कौवा कैसे "अपने पंखों को जोर से फड़फड़ाता है," ट्रिल करता है "कोकिला। प्रकृति का जीवन उसके लिए कोई रहस्य नहीं था, और अपने जीवन के अंत में बुत को अपने बारे में कहने का अधिकार था:

   जब तक सांसारिक छाती पर

   हालांकि मैं मुश्किल से सांस लूंगा,

   युवा जीवन का सारा रोमांच

   मैं हर जगह से समझदार हो जाऊंगा।

   वह जानता था कि प्रकृति का मानवीकरण कैसे किया जाता है, इसमें उसकी मनोदशाओं और भावनाओं की प्रतिध्वनि पाई जाती है, उसने सूक्ष्मता से रूसी प्रकृति के आनंद को महसूस किया, अपने मूल परिदृश्य की सुंदरता से प्यार किया।

   उत्तर का बेटा, मुझे शोर पसंद है

   और सब्जी साग

   नमी ...

   उन्होंने "इटली" कविता में लिखा था। वह अपनी उत्तरी मातृभूमि के लिए इटली का विरोध करता है, जहां "स्टेप का मखमली हरियाली है", और जहां "कोकिला सीटी बजाती है, बोल्डर, और मीठा, और अधिक दिलेर।" फेट के अद्भुत परिदृश्य गीत उनकी कविता का सबसे अच्छा हिस्सा हैं

   बुत की कविताओं की निर्विवाद योग्यता उनकी मधुरता और संगीतमयता है। उनके काम की इस विशेषता को महान रूसी संगीतकार पीआई त्चिकोवस्की ने नोट किया था। "आप कह सकते हैं, उन्होंने लिखा, कि बुत, अपने सबसे अच्छे क्षणों में, कविता द्वारा इंगित सीमाओं से परे चला जाता है, और साहसपूर्वक हमारे क्षेत्र में एक कदम उठाता है। ये सिर्फ कवि नहीं, बल्कि कवि-संगीतकार हैं।"

2. अफानसी अफानासाइविच बुत ( असली उपनामशेनशिन; 1820 - 1892) एक प्रतिभाशाली अनुवादक, एक मान्यता प्राप्त कवि और दार्शनिक हैं, इसलिए उनके पास लगभग सभी गीत हैं - दार्शनिक, प्राकृतिक परिदृश्य सहित, जैसा कि इस मामले में है। ये छंद मनोदशा की बात करते हैं, ओह विशेष शर्तकिसी व्यक्ति की आत्मा (गीत नायक या कवि)। वह सुबह, भोर, उगते सूरज में आनन्दित होता है, और अपने प्रिय के साथ अपनी खुशी साझा करने की जल्दी में होता है। मनुष्य ईश्वर की रचना है, इसलिए हमें हर उस दिन के लिए ईश्वर का धन्यवाद करना चाहिए जो हम जीते हैं और निर्माता द्वारा हमें दिए गए हर नए दिन पर आनन्दित होते हैं। अपनी वास्तुकला और शैली में, फेट के दार्शनिक गीत कमोबेश गोएथे, क्लॉपस्टॉक और कुछ अन्य यूरोपीय और रूसी कवियों - दार्शनिकों की कविता के करीब हैं।

सॉनेट (इतालवी सोनेट्टो, प्रोवेंस सॉनेट - गीत से) एक ठोस कविता है। रूप: 14 पंक्तियों की एक कविता, दो 4-पंक्तियों (चतुर्भुज) और दो 3-पंक्तियों (टरसेट) में विभाजित; quatrains में केवल 2 तुकबंदी दोहराई जाती है, tercets में - 2 या 3. तुकबंदी की व्यवस्था कई विविधताओं की अनुमति देती है; सबसे स्थिर दो प्रकार हैं: 1) "इतालवी" - अबाब अबाब या अब्बा अब्बा योजना के अनुसार यात्राएं, सीडीसी डीसीडी या सीडीई सीडीई योजना के अनुसार टेरसेट; 2) "फ्रांसीसी" - अब्बा अब्बा योजना के अनुसार यात्राएं, सीसीडी ईड या सीसीडी ईईडी योजना के अनुसार टेरसेट। बहुतों में से। एस के सिद्धांतकारों द्वारा विकसित सशर्त नियम, सबसे आम तौर पर मान्यता प्राप्त दो: ए) क्वाट्रेन अब्बा की "बंद" कविता को "खुले" अबाब की तुलना में अधिक सही माना जाता है; बी) "बंद" क्वाट्रेन "ओपन" टेरसेट्स (सीडीसी डीसीडी या सीसीडी ईडीई), "ओपन" क्वाट्रेन - "क्लोज्ड" टेरसेट्स (सीसीडी ईड) के अनुरूप होनी चाहिए। सॉनेट की कविता इतालवी में ग्यारह-अक्षर है। और आईएसपी. शायरी; अलेक्जेंड्रिया पद्य - फ्रेंच में; 5-फुट आयंबिक - अंग्रेजी में, 5-फुट और 6-फुट आयंबिक - जर्मन और रूसी में।
इस क्लासिक से। व्यवहार में योजनाएं, विचलन व्यापक सीमा के भीतर संभव हैं: तुकबंदी के क्रम को बदलना (अबाब बाब वाई ए.एस. पुश्किन, केडी बालमोंट द्वारा अब्बा बाब), अनावश्यक तुकबंदी शुरू करना (एस। बौडेलेयर द्वारा अब्बा सीडीडीसी, आदि), अनावश्यक पंक्तियों को पेश करना ( "डबल सॉनेट्स", "कोडा के साथ सॉनेट्स" - बर्किएलो, एफ। बर्नी, आदि द्वारा अतिरिक्त कविता, टेर्ज़ेट या यहां तक ​​​​कि कई टेर्ज़ेटिक्स), क्वाट्रेन और टेर्ज़ेटस का मुफ्त ऑर्डर (विशेषकर फ्रांसीसी प्रतीकों के बीच), गैर- का उपयोग- पारंपरिक लाइनें। आकार (जेएम हॉपकिंस द्वारा उच्चारण कविता, कई प्रयोगकर्ताओं द्वारा "मोनोसिलेबिक लाइन्स"), मेरिल मूर द्वारा रिक्त कविता में "सोननेट्स" तक, जहां एस से केवल 14-लाइन वॉल्यूम रहता है। इन "मुक्त रूपों" में से केवल शेक्सपियर के प्रकार अबाब सीडीसीडी एफईएफ जीजी के "अंग्रेजी सॉनेट" को एक निश्चित सीमा तक विहित किया गया है।
क्लासिकिज्म और एनलाइटनमेंट के साथ एस के लिए फैशन में गिरावट आई है। स्वच्छंदतावाद इसे फिर से पुनर्जीवित करता है, और इस बार एस की संस्कृति का केंद्र जर्मनी (ए। श्लेगल, एफ। रूकर्ट, एन। लेनौ, ए। प्लेटन) है। इंग्लैंड (डब्ल्यू। वर्ड्सवर्थ, एस.टी. कोलरिज) और आंशिक रूप से स्लाव। देश (जे। कोल्लर, ए। मित्सकेविच, रूस में - ए। ए। डेलविग, ए। ए। ग्रिगोरिएव); रूमानियत से एक निरंतरता या विकर्षण 19वीं सदी के उस्तादों का काम था। (ई.बी. ब्राउनिंग, डी.जी. रोसेटी, सी. बौडेलेयर, जे. हेरेडिया, ए. केंटल). प्रतीकवाद और आधुनिकतावाद ने एस के रूप की खेती की और कई प्रमुख आचार्यों (पी। वेरलाइन, पी। वालेरी, जी। डी'अन्नुंजियो, एस। घोरघे, आर। एम। रिल्के, वी। या। ब्रायसोव, वियाच। इवानोव, और अन्य) को बढ़ावा दिया। आधुनिकता पर विजय पाने वाले कवि - आई. बीचर)। उल्लू में। आई. सेलविंस्की, एस. किरसानोव ने कविता के साथ एस के रूप में प्रयोग किया (जिसमें सॉनेट्स की पुष्पांजलि भी शामिल है), लेकिन इसे व्यापक वितरण नहीं मिला (देखें एल। वैशेस्लाव्स्की के स्टार सॉनेट्स, एन। मतवेवा के सॉनेट्स, आदि)।
गैस्पारोव एम। एल। सॉनेट // संक्षिप्त साहित्यिक विश्वकोश / च। ईडी। ए ए सुरकोव। - एम।: सोवियत। विश्वकोश।, 1962-1978। टी। 7: "सोवियत यूक्रेन" - फ्लियाकी। - 1972. - सेंट। 67-68.

गीतों की विधाएं समकालिक कला रूपों में उत्पन्न होती हैं। अग्रभूमि में किसी व्यक्ति के व्यक्तिगत अनुभव और भावनाएं होती हैं। गीत सबसे व्यक्तिपरक प्रकार का साहित्य है। इसका दायरा काफी चौड़ा है। गीतात्मक कार्यों की विशेषता संक्षिप्त अभिव्यक्ति, विचारों, भावनाओं और अनुभवों की अंतिम एकाग्रता है। कविता की विभिन्न विधाओं के माध्यम से, कवि उन बातों को व्यक्त करता है जो उसे चिंतित करती हैं, दुखी करती हैं या उसे खुश करती हैं।

गीत की विशेषताएं

यह शब्द स्वयं ग्रीक शब्द लीरा (एक प्रकार का संगीत वाद्ययंत्र) से आया है। पुरातन काल के कवियों ने गीत की संगत में अपने कार्यों का प्रदर्शन किया। गीत नायक की भावनाओं और विचारों पर आधारित हैं। उन्हें अक्सर लेखक के साथ पहचाना जाता है, जो पूरी तरह से सच नहीं है। नायक का चरित्र अक्सर कर्मों और कार्यों के माध्यम से प्रकट होता है। लेखक का प्रत्यक्ष चरित्र चित्रण एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। सबसे अधिक इस्तेमाल किए जाने वाले एकालाप को एक महत्वपूर्ण स्थान दिया गया है। संवाद दुर्लभ है।

अभिव्यक्ति का मुख्य साधन विचार है। कुछ कृतियों में गीतकारिता और नाटक आपस में गुंथे हुए हैं। गीत रचनाओं में कोई विस्तृत कथानक नहीं है। कुछ में नायक का आंतरिक संघर्ष होता है। "भूमिका" गीत भी है। ऐसे कार्यों में, लेखक विभिन्न व्यक्तियों की भूमिका निभाता है।

साहित्य में कविता की विधाएँ अन्य प्रकार की कलाओं के साथ घनिष्ठ रूप से जुड़ी हुई हैं। खासकर पेंटिंग और म्यूजिक के मामले में।

गीत के प्रकार

प्राचीन ग्रीस में गीत कैसे बने। सबसे ज्यादा फूल प्राचीन रोम में हुए थे। लोकप्रिय प्राचीन कवि: एनाक्रेओन, होरेस, ओविड, पिंडर, सप्पो। पुनर्जागरण के दौरान, शेक्सपियर और पेट्रार्क बाहर खड़े थे। और 18-19 शताब्दियों में गोएथे, बायरन, पुश्किन और कई अन्य लोगों की कविता से दुनिया हैरान थी।

एक जीनस के रूप में गीत की किस्में: अभिव्यंजना द्वारा - ध्यान या विचारोत्तेजक; विषय के अनुसार - परिदृश्य या शहरी, सामाजिक या अंतरंग, आदि; कुंजी द्वारा - नाबालिग या प्रमुख, हास्य या वीर, सुखद जीवन या नाटकीय।

गीत के प्रकार: काव्य (कविता), नाटकीय (भूमिका), नीरस।

विषयगत वर्गीकरण

साहित्य में गीत की शैलियों के कई वर्गीकरण हैं। अक्सर, ऐसे निबंधों को विषय के आधार पर वर्गीकृत किया जाता है।

• सिविल। सामाजिक और राष्ट्रीय मुद्दे और भावनाएं सामने आती हैं।
• सूचित करना। व्यक्तिगत अनुभव बताता है कि वह अनुभव कर रहा है मुख्य चरित्र... इसे निम्न प्रकारों में बांटा गया है: प्यार, दोस्ती के बोल, परिवार, कामुक।
• दार्शनिक। यह जीवन के अर्थ, होने, अच्छे और बुरे की समस्या की प्राप्ति का प्रतीक है।
• धार्मिक। उच्चतम और आध्यात्मिक के बारे में भावनाएं और अनुभव।
• परिदृश्य। यह नायक के विचारों को प्राकृतिक घटनाओं के बारे में बताता है।
• व्यंग्यात्मक। मानवीय और सामाजिक कुरीतियों को उजागर करता है।

शैली के अनुसार किस्में

गीतों की शैलियाँ विविध हैं। यह:

1. एक भजन एक गीत गीत है जो किसी अच्छी घटना या असाधारण अनुभव से बने उत्सव और उत्साही भावना को व्यक्त करता है। उदाहरण के लिए, ए पुश्किन द्वारा "हिमन टू द प्लेग"।

2. इनवेसिव। इसका अर्थ है किसी वास्तविक व्यक्ति की अचानक निंदा या व्यंग्यपूर्ण उपहास। इस शैली की विशेषता सिमेंटिक और स्ट्रक्चरल टू-प्लेन है।

3. मेड्रिगल। प्रारंभ में, ये ग्रामीण जीवन का चित्रण करने वाली कविताएँ थीं। कई सदियों बाद, मद्रिगल महत्वपूर्ण रूप से परिवर्तित हो गया है। 18-19वीं शताब्दी में स्वतन्त्र रूप में नारी के सौन्दर्य का गुणगान करने वाला और समाहित है। अंतरंग कविता की शैली पुश्किन, लेर्मोंटोव, करमज़िन, सुमारोकोव और अन्य में पाई जाती है।

4. ओड - स्तुति का एक गीत। यह एक काव्य शैली है जिसने अंततः क्लासिकवाद के युग में आकार लिया। रूस में, यह शब्द वी। ट्रेडियाकोवस्की (1734) द्वारा पेश किया गया था। अब यह पहले से ही शास्त्रीय परंपराओं से दूर से जुड़ा हुआ है। परस्पर विरोधी शैली प्रवृत्तियों का संघर्ष है। लोमोनोसोव के गंभीर ओड्स (रूपक शैली को विकसित करना) सुमारोकोव के एनाक्रोंटिक ऑड्स, डेरज़ाविन के सिंथेटिक ऑड्स के रूप में प्रसिद्ध हैं।

5. गीत (गीत) - मौखिक और संगीत कला के रूपों में से एक। गीत, महाकाव्य, गीत-नाटकीय, गीत-महाकाव्य हैं। गीत गीतों में कथन, प्रस्तुति की विशेषता नहीं होती है। उन्हें वैचारिक और भावनात्मक अभिव्यक्ति की विशेषता है।

6. संदेश (कविता में पत्र)। रूसी में, इस शैली की विविधता बेहद लोकप्रिय थी। संदेश Derzhavin, Kantemir, Kostrov, Lomonosov, Petrov, Sumarokov, Trediakovsky, Fonvizin और कई अन्य लोगों द्वारा लिखे गए थे। उन्नीसवीं शताब्दी के पूर्वार्ध में, वे भी उपयोग में थे। वे बट्युशकोव, ज़ुकोवस्की, पुश्किन, लेर्मोंटोव द्वारा लिखे गए हैं।

7. रोमांस। यह एक कविता का नाम है जिसमें एक प्रेम गीत का चरित्र है।

8. सॉनेट एक ठोस काव्य रूप है। चौदह पंक्तियों से मिलकर बनता है, जो बदले में, दो चौपाइयों (चतुर्भुज) और दो तीन छंदों (टरसेट) में आती हैं।

9. कविता। यह 19वीं और 20वीं शताब्दी में था कि यह संरचना गीतात्मक रूपों में से एक बन गई।

10. उदासीन सामग्री के साथ गीत कविता की एक और लोकप्रिय शैली है।

11. एपिग्राम एक लघु गीतात्मक कविता है। यह सामग्री की महान स्वतंत्रता की विशेषता है।

12. एपिटाफ (ग्रेवस्टोन शिलालेख)।

पुश्किन और लेर्मोंटोव की गीत शैली

ए.एस. पुश्किन ने विभिन्न गीत शैलियों में लिखा। यह:

• अरे हां। उदाहरण के लिए, "लिबर्टी" (1817)।
• एलेगी - "दिन का उजाला बुझ गया है" (1820)।
• संदेश - "चादेव को" (1818)।
• एपिग्राम - "अलेक्जेंडर पर!", "वोरोत्सोव पर" (1824)।
• गीत - "भविष्यवाणी ओलेग के बारे में" (1822)।
• रोमांस - "मैं यहाँ हूँ, इनसिला" (1830)।
• सॉनेट, व्यंग्य।
• पारंपरिक शैलियों से परे जाने वाली गीत रचनाएँ - "टू द सी", "विलेज", "एंचर" और कई अन्य।

पुश्किन का विषय भी बहुआयामी है: नागरिक स्थिति, रचनात्मक स्वतंत्रता की समस्या और कई अन्य विषयों को उनके कार्यों में छुआ गया है।

लेर्मोंटोव के गीतों की विभिन्न शैलियाँ उनकी साहित्यिक विरासत का बड़ा हिस्सा हैं। वह डिसमब्रिस्ट्स और अलेक्जेंडर सर्गेइविच पुश्किन की नागरिक कविता की परंपराओं को जारी रखता है। प्रारंभ में, सबसे प्रिय शैली स्वीकारोक्ति एकालाप थी। फिर - रोमांस, शोकगीत और कई अन्य। लेकिन उनके काम में व्यंग्य और एपिग्राम अत्यंत दुर्लभ हैं।

निष्कर्ष

इस प्रकार, कार्यों को विभिन्न शैलियों में लिखा जा सकता है। उदाहरण के लिए, एक सॉनेट, मैड्रिगल, एपिग्राम, रोमांस, ईगी, आदि। गीत को अक्सर विषय के आधार पर वर्गीकृत किया जाता है। उदाहरण के लिए, नागरिक, अंतरंग, दार्शनिक, धार्मिक, आदि। यह इस तथ्य पर ध्यान देने योग्य है कि गीत लगातार अद्यतन किए जाते हैं और नई शैली संरचनाओं के साथ फिर से भर दिए जाते हैं। काव्य अभ्यास में, संबंधित कला रूपों से उधार ली गई गीतों की शैलियाँ हैं। संगीत से: वाल्ट्ज, प्रस्तावना, मार्च, निशाचर, कैंटटा, अपेक्षित, आदि। पेंटिंग से: चित्र, स्थिर जीवन, स्केच, बेस-रिलीफ, आदि। आधुनिक साहित्य में, शैलियों का संश्लेषण होता है, इसलिए गीत कार्यों को समूहों में विभाजित किया जाता है।